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关仝（第2页）

赵岩对胡翼十分器重，经常请他到府中，品第秘藏图画的优劣，中品以下者即加以修改。

后梁龙德三年（923年），后梁被后唐所灭，赵岩被杀。

这段史实可以证明，关仝可能就是在这一时期与胡翼同在开封，而且彼此有着友好的书画交往，才会请他添画人物。

《宣和画谱》上写道：“当时有关仝，号能画，犹师事浩为门弟子。”

说明关仝是在有了“能画”

的名气之后，才去拜荆浩为师的。

从师的时间存在两种可能性，一是后梁时期，也即荆浩隐居之前；二是荆浩隐居之后，关仝去洪谷拜师。

根据推断，荆浩的生活年代大致在九世纪六十年代至十世纪四十年代之间，那么关仝所生活的年代则大致在九世纪九十年代至10世纪70年代之间，关仝比荆浩要年轻30岁左右。

北宋的史书中都认为关仝师法荆浩而又青出于蓝，甚至说“晚年笔力过浩远甚”

。

在宋徽宗御府中收藏了他九十四幅作品：关仝的山水画在构图上继承了荆浩全景式大山大水的格局：“坐突巍峰，下瞰穷谷，卓尔峭拔，……而又峰谷苍翠，林麓土石，加以地理平远，磴道邈绝，桥彴村堡，杳漠皆备。”

从北宋《五代名画补遗》上所描述，可以明显地感受到北方山水的雄伟气势，其间又不乏细节安排的丰富性。

关仝山水的一个重要特色是长于创造意境。

他尤其喜作秋山寒林，时而渗入村居野渡、幽人逸士、渔市山驿，……这些景观所造成的荒疏气氛，使观者“悠然如在灞桥风雪中，三峡闻猿时，不复有市朝抗尘走俗之状”

，故当时人称赞他的画“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”

。

对关仝的画风特色概括得最准确的是北宋的《图画见闻志》，其中有“石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽闲者，关氏之风也”

等句。

现存的《山溪待渡图》、《关山行旅图》两幅，可以多少让人具体感受到关仝的艺术特色。

　　《山溪待渡图》（图1）是一幅大山堂堂、气势雄伟的全景画。

当中主峰耸立，山势崔鬼，其下分布冈阜、峦岭，盘礴而上，丛木簇聚于山头。

主峰右崖间有飞瀑倾泻而下，主峰左侧则一片空旷，远林映蔽，楼观显现；主峰之下为杂树丛林，村居掩映。

坡岸小舟半露，对岸有行人策驴而来。

这一切，构成了一个相当完整的北方山水境界。

《关山行旅图》（图5）同样是主峰高耸，气势夺人。

山中云气缭绕，中间有古寺隐现，谷中流水潺湲，板桥山道，村落茅店，旅客往来，杂以寒林鸡犬，极富生活气息。

大地山川是自然造化的产物，也是人们世世代代劳动生息的环境。

楼观、村舍、舟渡、道路、桥梁等人工建筑物的出现，标志着古代人们将自然世界巧妙地化为人的世界，将严峻无情的自然生态化为活生生的感情世界，这是古人世代劳作中对大自然的美的天趣加工。

五代北宋时期的山水画家正是抓住自然山水这一特质，创造了大地山川雄伟壮丽而又富于人情味的景象，这种伟大的记录，正是古代山水画史的一个进步。

在这类画面上，它不仅包含了对于人的劳动创造的赞美，还形象地印记着人的活动所发挥的不可缺少的组织结构作用。

正如画理上所述的一种美的创造性再现，无不具有“可行、可望、可居、可游”

之胜境的决定性因素。

这一绘画特色在关仝之后的一位山水画家郭熙的《林泉高致》一书中，已说得十分具体：“山之楼观，以标胜概；山之林木映蔽，以分远近；山之溪谷断续，以分浅深；水之津渡桥梁，以足人事；水之渔艇钓竿，以足人意。”

由于关仝与同时代其他山水画高手对山水审美内涵的开拓，他们亲临踏勘，通过艰苦跋涉，面对自然的写生和加工后的概括提炼，才使这种类型的全景山水画风得以确立，并走向成熟。

这两幅作品在风格上完全代表了关仝石体坚凝、杂木丰茂的特色。

在山石皴法上，以钉头笔型参以点子和短线条，硬勾密斫，笔法谨严，中锋和侧锋并用，反复皴擦，最后用淡墨渍染，被形容为“刮铁”

式效果，山体凹凸分明，而又和谐统一。

如米芾所说“关仝粗山”