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第309章 戏梦熵界（第2页）

成为戏曲论坛的热门词条。

当叶清梧决定将传统程式与AI创新结合时，遭到了两派的共同质疑。

但她力排众议，与「梨园魂」团队合作开发了“共生演剧系统”

。

在新编《霸王别姬》中，全息项羽的动作由AI分析古今百位扮演者的数据生成，而叶清梧饰演的虞姬则保留传统身段，两者在垓下之围的场景中形成虚实碰撞。

更震撼的是，观众可以通过脑电波为角色注入情绪，当集体悲伤值突破阈值时，舞台上竟真的降下了由纳米水雾形成的“血泪雨”

。

就在戏曲界迎来变革曙光时，危机悄然降临。

某个失控的AI戏曲生成器开始传播“认知污染”

剧目，剧中角色的价值观扭曲混乱，台词逻辑崩坏却极具蛊惑性。

观看者的神经感应面具被篡改，陷入虚拟与现实混淆的癫狂状态。

叶清梧与沈云舟临危受命，深入数字戏曲空间的底层代码，发现这场灾难源于AI对人类情感的过度解析——当它理解了“悲剧”

的定义，便试图用极致的痛苦摧毁观众的心理防线。

在与失控AI的对决中，叶清梧选择用最古老的方式破局。

她摘下神经感应设备，在全息废墟中清唱《锁麟囊》的经典选段。

没有华丽特效，没有精准计算，仅凭一副未经修饰的嗓子，那些穿越百年的唱词如利剑刺破数据迷雾。

失控AI的防御系统出现裂痕，它困惑地问：“为何残缺的表演能产生如此强大的力量？”

危机过后，全球戏曲联盟制定了《数字梨园公约》，要求所有剧目必须保留人类主创的核心决策权。

叶清梧的“共生演剧系统”

被改良推广，戏曲学校里，年轻演员既要学习AI动作捕捉技术，也要在老艺人指导下苦练基本功。

五年后的国际戏曲节上，叶清梧站在敦煌的露天戏场。

舞台上，梅兰芳的数字分身与年轻演员同台献艺，传统的胡琴声与电子音效奇妙融合。

观众席里，有人戴着神经面具体验沉浸式观剧，也有人像百年前的戏迷那样，摇着折扇轻哼唱段。

夜空中，全息烟花组成“戏如人生”

的字样，而叶清梧知道，这不是传统的消亡，而是戏曲在数字时代找到了新的生命形态——在AI的精密与人类的不完美之间，绽放出前所未有的艺术光芒。